Benvenuti in “L’arte del Soggetto Cinematografico: La Guida Definitiva”. Come autore esperto e appassionato di cinema, ho dedicato anni della mia vita a riflettere, studiare e analizzare il processo di scrittura di un soggetto cinematografico. Un film, come ben sappiamo, inizia sempre con un’idea, un’idea che si trasforma in un soggetto, poi in una sceneggiatura e infine in un film. Ma come si fa a trasformare un’idea in un soggetto avvincente?
In questa guida, vi accompagnerò passo passo attraverso il processo di scrittura di un soggetto cinematografico, svelando i segreti e le tecniche che stanno dietro alla creazione delle storie che amiamo e che ci tengono incollati allo schermo. Imparerete come generare idee, come svilupparle, come strutturare il vostro soggetto, come creare personaggi memorabili e come costruire sequenze e scene che catturano l’attenzione e rimangono impresse nella mente dello spettatore.
Che siate aspiranti sceneggiatori, autori in cerca di nuove sfide o semplici amanti del cinema che vogliono capire meglio come nasce un film, questa guida è per voi. Preparatevi a entrare nel meraviglioso e complesso mondo della scrittura cinematografica. Buona lettura e buona scrittura!
Cos’è
Un soggetto cinematografico è un termine usato nell’industria cinematografica per descrivere una breve sintesi o una descrizione generale di una trama di un film. Può essere pensato come l’idea o la storia di base di un film, presentata in modo conciso e semplice.
Questo documento è spesso utilizzato come punto di partenza per lo sviluppo di un copione e include elementi chiave come i personaggi principali, l’ambientazione, i conflitti principali e la trama generale del film. Il soggetto cinematografico può essere molto breve, a volte solo una o due frasi, o può essere più lungo e dettagliato.
È importante notare che il soggetto non è un copione completo. Non include dialoghi o scene specifiche, ma piuttosto offre un quadro generale della trama del film. Il soggetto cinematografico è uno degli strumenti più importanti per un autore o uno sceneggiatore, perché serve come guida per lo sviluppo dell’intera storia.
Come scrivere un soggetto cinematografico
Scrivere un soggetto cinematografico non è un compito semplice. Il soggetto è la base su cui si costruirà tutta la storia del film, quindi deve essere forte, interessante e avvincente. Ecco alcuni passaggi e suggerimenti su come scrivere un soggetto cinematografico.
1. Scegli il genere: Prima di tutto, dovresti sapere quale genere di film vuoi scrivere. Questo ti aiuterà a definire l’atmosfera, il tono e il ritmo della storia. I generi possono includere azione, avventura, commedia, dramma, fantascienza, thriller, horror, ecc.
2. Creazione dei personaggi: Questo è un aspetto fondamentale per qualsiasi storia. Devi creare personaggi forti e memorabili con i quali il pubblico possa identificarsi. Ogni personaggio dovrebbe avere un suo ruolo specifico nella trama e un proprio arco narrativo.
3. Trama principale e sottotrame: La trama principale è ciò che guiderà la storia dal suo inizio alla sua conclusione. Le sottotrame possono essere utilizzate per approfondire i personaggi, aggiungere complessità alla trama principale o fornire sollievo comico. Assicurati che ogni scena spinga la storia avanti in qualche modo.
4. Struttura della storia: La struttura classica di un film segue uno schema a tre atti: setup, confronto e risoluzione. Il primo atto introduce i personaggi e la situazione, il secondo atto presenta gli ostacoli e i conflitti, e il terzo atto porta alla risoluzione del conflitto e alla conclusione della storia.
5. Sinossi: Una volta definiti i punti essenziali della trama, si scrive una sinossi. Questo è un breve riassunto della storia che mette in evidenza i momenti chiave. La sinossi dovrebbe essere avvincente e intrigante, attirando l’attenzione del lettore e suscitando il suo interesse per la storia.
6. Scrittura del soggetto: Una volta completata la sinossi, è il momento di scrivere il soggetto. Questo dovrebbe essere un documento di circa 2-5 pagine che descrive la storia in modo più dettagliato. Includi le scene chiave, i momenti di svolta e la conclusione.
7. Revisione e perfezionamento: Una volta completato il soggetto, è il momento di rivederlo e perfezionarlo. Assicurati che la trama sia coerente e interessante, i personaggi siano ben sviluppati e il tono e il ritmo siano appropriati per il genere del film. Non esitare a fare modifiche se necessario.
Ricorda che scrivere un soggetto cinematografico richiede tempo e pratica. Non scoraggiarti se la prima bozza non è perfetta. Continua a lavorarci su, a rivederla e a perfezionarla fino a quando non sarai soddisfatto del risultato.
Esempio
Un soggetto cinematografico è una breve sinossi o un riassunto di un film che mette in evidenza i punti principali della trama, i personaggi e le situazioni. Serve come base per sviluppare ulteriormente la sceneggiatura.
Esempio di soggetto cinematografico:
Titolo: “L’alba del coraggio”
In una piccola città di montagna, vive Tim, un ragazzino di 12 anni, timido e introverso, appassionato di natura e di fotografia. Un giorno, durante una delle sue escursioni solitarie, scopre un cucciolo di lupo ferito. Nonostante la paura, decide di aiutarlo, curandolo in segreto nel suo rifugio nel bosco. Tim, con il passare del tempo, si affeziona a questo lupo, che chiama Shadow, e i due diventano inseparabili.
Nel frattempo, la città è in subbuglio a causa di un lupo che, secondo alcune voci, sta terrorizzando il bestiame. Un gruppo di cacciatori viene assunto per ucciderlo. Tim, venuto a conoscenza del piano, decide di proteggere Shadow a tutti i costi. Con l’aiuto di Emily, sua compagna di classe e figlia del capo dei cacciatori, Tim riesce a salvare Shadow, rivelando alla città che il vero lupo che stava causando problemi era un altro, molto più grande e aggressivo.
Il film si conclude con l’immagine di Tim e Emily che guardano Shadow e il suo nuovo branco correre liberi nella natura, mentre la città celebra la fine della minaccia e acquisisce una nuova consapevolezza e rispetto per la vita selvaggia.
Questo soggetto cinematografico incorpora vari elementi chiave, tra cui la trama principale (Tim che salva Shadow), il conflitto (la città contro il lupo), i personaggi principali (Tim, Emily, Shadow) e il tema (il coraggio, l’amicizia, il rispetto per la natura).